1. 古典主义,法国古典主义创始人?
1、弗朗索瓦
古典主义文学以法国成就最大。弗朗索瓦·德·马莱布是古典主义文学的开创者,他要求语言准确、明晰、和谐、庄重。他反对七星诗社丰富语言的方法,不主张运用古字、复合字、技术用语等等,要让语言“纯洁”化。
2、皮埃尔·高乃依
(1606—1684)是古典主义悲剧的创始人。《熙德》(1636)根据西班牙作家卡斯特罗的喜剧《熙德的青年时代》写成,描写男女主人公在荣誉、义务与爱情的冲突中所作出的抉择,表现理性终于战胜了情欲。
2. 古典主义文学与启蒙主义文学区别?
1、对王权的态度不同。17世纪古典主义文学受到王权的直接干预,在政治思想上主张国家统一,反对封建割据,歌颂英明的国王,表现出拥护中央王权的强烈政治倾向。18世纪启蒙主义文学反封建反教会的思想内容具有强烈的政治性和革命性,全面批判封建统治,鲜明的表现出封建社会必须埋葬的革命思想。
2、对理性的宣扬程度不同。古典主义宣扬理性,要求克制个人情欲。而“理性崇拜”是启蒙运动的思想核心,也是启蒙文学的思想基础,启蒙文学更加强调理性的重要性。
3、文体形式不同。古典主义从古希腊古罗马中汲取艺术形式和题材,有一套严格的艺术规范和标准,例如戏剧创作要遵守“三一律”等;轻视散文小说等文体。启蒙文学则逐渐扬弃了古典主义关于题材高低之分的清规戒律,而平等的广泛采用小说、诗歌、戏剧和文艺性的政论等文体,开创了文学史上的散文时代。
4、人物塑造不同。古典主义人物塑造类型化,只追求“普遍人性”,性格单一。且具有一种贵族观念,重点表现不凡的英雄。启蒙文学把资产阶级和其他平民当做主人公甚至英雄人物进行描写,且揭示出了更为复杂的人性内涵。
3. 古典主义的创作原则?
古典主义音乐的创作原则与风格是严谨、规整,浪漫主义音乐是注重情感的表现与激情的发挥。
与之相比较,印象主义音乐并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画,而是更多地描写那些图画给我们的感觉或印象,渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调。
4. 古典主义与浪漫主义的比较论文?
古典主义是17世纪流行在西欧、特别是法国的一种文学思潮。因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学为典范,而被称为“古典主义”。在法国,从17世纪初年至1660年左右,是古典主义逐步形成的阶段,主要表现为古典主义文学语言的定型和各种文学作品体裁的确立。诗人马莱伯和语法家沃日拉等在这方面起了很大的作用。
浪漫主义在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。 18世纪60年代~19 世纪30年代是浪漫主义建筑发展的第一阶段,又称先浪漫主义。出现了中世纪城堡式的府邸,甚至东方式的建筑小品。 19 世纪30~70年代是浪漫主义建筑的第二阶段,它已发展成为一种建筑创作潮流。由于追求中世纪的哥特式建筑风格,故又称哥特复兴建筑。浪漫主义建筑主要限于教堂、大学、市政厅等中世纪就有的建筑类型。它在各个国家的发展不尽相同。英国是浪漫主义建筑的发源地,最有名的建筑作品是伦敦的英国议会大厦、圣吉尔斯教堂、曼彻斯特市政厅等。
5. 为什么有人把贝多芬看作是古典时期的而有的人会认为他是浪漫主义时期的音乐家?
贝多芬的创作保持着维也纳古典乐派的主体风格,严谨的结构与合理的矛盾统一。我个人认为,古典风格精神的显现,在于对动机的发展。
从古典主义最黄金的时期来看,动机的发展在海顿的作品中已经有了很好的作用,但发挥到极致的却是贝多芬。比如最著名的命运动机,第三交响曲的大三和弦分解,直到晚期汉默克拉威亚的大三音程的极致作用等等。
我们在其中看到了“发展”的伟大力量,动机的复杂度不是重点,如何发展才是最重要的。
单从这一点看,贝多芬是可以称为集古典主义之大成者的。说到浪漫,主要是因为他作品中有着自由大胆和激情超越的精神,有着很私人化的情感表达,的确影响了浪漫主义作曲家的音乐创作。
6. 古典主义时期音乐的特点?
古典主义时期音乐,总体特征是主调风格为主导,音乐语言精炼、朴素、亲切,形式结构明晰、匀称,音乐中的矛盾冲突得以加强并深化。
18世纪新风格构成的要素,可以有以下几个方面:旋律追求优美动人的气质,倾向于整齐对称的方整性乐句结构,与市民舞蹈及民间音调及舞蹈节奏的联系更为紧密。
调性、和声的安排上升为结构作品的重要因素,段落或乐章有更加明确的终止式,简洁的和声风格;从短小动机孕育出丰富乐思的技巧,乐章中主题间的对比变化,通奏低音逐渐被明确的乐器记谱所替代,表达作曲家对乐器音色更为细致的感受,常用的题材是奏鸣曲、协奏曲、交响曲和四重奏等
7. 新古典主义与现实主义的区别?
实主义是19世纪从日本翻译过来的,也称写实主义.从技巧、技法上讲是写实主义,从意识形态和观念上讲是现实主义。
什么叫现实主义?现实主义应该是关注人生、关注生活、关注现实。从具体技法上讲是要求写实的,是写实主义而不是抽象主义。现实主义范围有多大?有没有边界?20世纪50年代法国的新现实主义文学家、艺术家就提出过无边的现实主义。现实主义是无边的,即从观念上、从表意形态上讲可以是无边的,这一提法扩充了现实主义的内涵,赋予了新的内容。现实主义是艺术发展进程中一种独特的艺术现象,指19世纪产生的艺术思潮,又称之为“写实主义”,这个流派是使用现实主义艺术创作方法的,现实主义艺术家赞美自然,歌颂劳动,深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面,尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争,此时劳动者真正成为绘画中的主体形象,大自然也作为独立的题材受到现实主义画家青睐。俄国列宾是其代表画家